El sueño del Ser

 Jane Campion está de regreso después de 12 años de ausencia, en cuanto a obra cinematográfica, con su mejor película desde la mítica El Piano de 1993. The Power of the Dog es un drama western que entrelaza entre episodios, gestos y comportamientos, la historia de un amor prohibido y no realizado y de como, ciertas situaciones, blanden el carácter de su protagonista, el duro y cruel Phil (Benedict Cumberbatch).     La película es una narración episódica centrada en los pequeños aspectos y detalles que se enmarcan en esos majestuosos escenarios western para desarrollar así todas las complejidades de los personajes. La historia se focaliza en Phil (el hermano duro e impetuoso, típico John Wayne), George (el hermano bondadoso e impasible), Rose (la viuda con quien se casa George) y Peter (el sensible hijo de Rose). Las relaciones entre dichos personajes son de gran importancia, pero, especialmente, la más importante es la interacción entre Phil y Peter, cuando se podrá ver q...

 Céline Sciamma se lució en 2019 con una de las mejores historias de amor de la década pasada, Retrato de una mujer en llamas. 2 años después de dicha obra, Sciamma nos trae una pequeña y sencilla fábula que emplea lo fantástico desde un enfoque realista y naturalista para hablar de la situación de Nelly, una niña de 8 años que debe pasar unos días en la vacía casa de su recién difunta abuela con su padre, pues al día de llegar a la vivienda, su madre se marcha del lugar. Nelly decidirá buscar en el bosque la vieja cabaña que construyó su madre, pero, además de hallar dicho lugar, conoce a otra niña de su edad e idéntica a ella.          Céline Sciamma decide adoptar un estilo sobrio y naturalista para expresar toda esta fábula sobre la tristeza y la empatía y amor de una niña de 8 años por su madre, y eso, hace brillar a la película, pues evita la sensiblería y queda en una carta sincera de 72 minutos. Este filme es eso, pura sencillez y honestidad, como l...

 Cantan los cantares que, mientras los copos de nieve caían en Navidad, un caballero verde entró en la mesa del Rey Arturo y propuso un juego: "quien me hiera se llevará mi hacha con la condición de que, en un año, esa persona vendrá a mí a recibir la misma herida". Quien respondió a dicho reto fue el joven sobrino del rey, Sir Gawain, con lo cual, selló su destino. The Green Knight narra el viaje de Gawain hacia la capilla verde para afrontar al caballero verde.     Lo primero que se ha de señalar de la película de David Lowery ( A Ghost Story ) es el aspecto visual, que es simplemente impresionante en su belleza y magnitud, lo cual me apena, puesto que en España no se ha estrenado en salas comerciales, sino que ha pasado directamente a Prime Video. Pero más allá de dicha impresionante fotografía, Lowery sabe llevar la narración a un punto introspectivo con ayuda de diversos ritmos y estilos junto a pequeñas dosis de onirismo que rememoran a Kurosawa y Welles.  ...

 ¿Cuáles eran mis expectativas al ver que, en 2021, se lanzaría una nueva secuela de Matrix ? Exacto, nulas. 18 años tras la anterior parte, surge esta secuela, obviamente innecesaria, que surge como necesidad de la major y la incesante costumbre de Hollywood por disminuir la cantidad de guiones originales en pos del remake, reboot o de robo. Con esto, surge Matrix Resurrections, que muestra a un Neo que vive en San Francisco como un famoso creador de videojuegos conocido por su obra Matrix . Este sufre de ataques que le hacen confundir realidad y ficción, por lo que su psiquiatra le prescribe pastillas azules. Pero una serie de acontecimientos harán que este recuerde quien fue.     Matrix  Resurrections  es una compleja alegoría con material completamente inédito y perfectamente actuado sobre como la SOCIEDAD aliena al individuo sin permitir que exprese su verdadero ser en toda una alegoría marxista-queer-trans-posmoderna sobre destellos de luz dorada que muest...

 Nunca he sido un gran adepto del cine de Paolo Sorrentino y su estilo barroco y sátiro. De hecho, mientras muchas personas admiraron La Gran Belleza, yo la vi como una versión inferior de La Dolce Vita (a pesar de que de la cinta de Sorrentino he de admitir que su poso melancólico sobre el paso del tiempo me gustó bastante, no es una mala película). Bueno, pues tras varios filmes y series de corte extravagante y barroco llega su película más calmada y, a su vez, más felliniana. Fue la mano de Dios es a Sorrentino lo que Amarcord a Fellini (con sus distancias).     Fue la mano de Dios nos sitúa en la adolescencia de Fabietto (alter ego del autor) en plena década de los 80 en Nápoles. El contexto nos sitúa días previos a la llegada de Diego Armando Maradona a la ciudad de Nápoles, lo que desborda el entusiasmo de toda la ciudad. Allí, como otro de tantos en una familia estándar de clase media, Fabietto conocerá el sexo, el dolor y el cine.      Estamos ante ...

 Cualquier persona que me conozca un poco sabe que no soy especialmente fan de Haruki Murakami, lo cual podría haber sido una barrera de entrada para la última cinta de Ryûsuke Hamaguchi ( La ruleta de la fortuna y la fantasía ), Drive My Car, la cual se basa en el relato del mismo nombre. Pero Hamaguchi crea una gran película adaptando y mejorando notablemente el texto de partida, añadiendo modificaciones que van desde lo simple del coche (en el filme es un Saab turbo 900 rojo y en el texto es un Saab 900 convertible amarillo) hasta elementos más trascendentales como la forma de narración y su contenido intrínseco. Pero antes de citar esto, una breve sinopsis de Drive My Car. La cinta se puede dividir en dos partes: una primera centrada en los últimos días de la relación matrimonial de Kafuku hasta la muerte de su mujer, lo que sirve de prólogo a la segunda parte (la cual ocupa dos de las tres horas de la película). En esta segunda mitad, se narra como Kafuku decide aceptar ser el...

      A las puertas de que otro año muera, y con cierta antelación en comparación con el año pasado, aquí traigo la lista de mejores álbumes de 2021 que un servidor ha escuchado. El orden es meramente alfabético (contando el nombre del artista/grupo). Añadido a ello, dejo al final de esta entrada una playlist con canciones de estos magníficos discos. betcover!! -  時間     betcover!! ha sido, para mí, uno de los grandes descubrimientos de este año. En este disco se mezcla con gran maestría estilos como el art rock, el post-punk, el jazz, electrónica y la neo-psicodelia. El álbum acaba siendo el ruido de un blues solitario y melancólico bajo la lluvia y los neones de una ciudad como Tokio. Black Country, New Road - For the First Time     Una belleza caótica embriaga este álbum de gran complejidad, experimentación y sentimiento. Una mezcla de post-rock, math rock, jazz y post-punk que crece entre pasajes tranquilos que llevan a crescendos catárticos....