El sueño del Ser

 Es una tarde calurosa de un nueve de septiembre mientras camino, errante, hacia el reabierto Cine Casablanca de Valladolid. A pesar de haber algo de movimiento por la calle, esta se encuentra en relativa quietud. Debido a mi temprana llegada al cine, decidí entrar en una taberna irlandesa cercana cuyo interior escarlata de barra elíptica se asemejaba más a un cruce entre bar estadounidense y café parisino. Es más, en los altavoces del lugar sonaba "L'accordéoniste" de Édith Piaf. Debido a que nadie apareció para atenderme (quizá solo era un espectro invisible que caminaba por el lugar) y se acercaba la hora de la proyección, 18:45, decidí irme a la puerta del cine. Allí, mientras transcurría el tiempo, aparecieron diversos personajes entre los que me quedo con el señor que, vanidosamente hablaba de su criterio cinematográfico, de las varias películas de Albert Serra que había visto y de otras tantas cosas a una pareja de jubilados. Se fue tras la primera hora de proyecci...

 Cualquier persona que me conozca un poco sabe que no soy especialmente fan de Haruki Murakami, lo cual podría haber sido una barrera de entrada para la última cinta de Ryûsuke Hamaguchi ( La ruleta de la fortuna y la fantasía ), Drive My Car, la cual se basa en el relato del mismo nombre. Pero Hamaguchi crea una gran película adaptando y mejorando notablemente el texto de partida, añadiendo modificaciones que van desde lo simple del coche (en el filme es un Saab turbo 900 rojo y en el texto es un Saab 900 convertible amarillo) hasta elementos más trascendentales como la forma de narración y su contenido intrínseco. Pero antes de citar esto, una breve sinopsis de Drive My Car. La cinta se puede dividir en dos partes: una primera centrada en los últimos días de la relación matrimonial de Kafuku hasta la muerte de su mujer, lo que sirve de prólogo a la segunda parte (la cual ocupa dos de las tres horas de la película). En esta segunda mitad, se narra como Kafuku decide aceptar ser el...

 Negro líquido cubre la carne. La eyaculación del motor en el cuerpo semimetálico de Alexia y, en extensión, de un espectador que llega abrumado ante lo extraño de los elementos de esta fábula queer en torno al cuerpo y las relaciones paternofiliales. Esto es Titane.     Otra tarde dentro de las paredes de los míticos Cines Broadway vallisoletanos, esta vez acompañado por amigos y por un problema de audio que se extendió todo el metraje (lo cual duele por no haber podido apreciar en su plenitud a la ganadora de la Palma de Oro). En una de las salas pequeñas del cine inició la proyección de Titane. El filme narra como Alexia, striper y asesina en serie, huye embarazada haciéndose pasar por el hijo desaparecido de un jefe de bomberos.     Julia Ducournau cimienta el estilo y sentido del filme en torno a dos corrientes: la primera, y más evidente en su inicio, la del Cronenberg de Crash. La nueva carne y el sexo con lo mecánico es llevado a un nuevo nivel y relacio...

Entro a una sala de cine, vacía. Tras esperar unos minutos, aparecen varias personas, pongamos unas 8. Se apagan las luces y comienza la proyección. La película discurre durante una hora hasta que, de pronto, una luz aparece a mi espalda. Se habían marchado algunos espectadores que no pudieron soportar como dos monjas mantenían relaciones sexuales empleando como dildo una estatuilla de la Virgen María.      Benedetta es una búsqueda de la catarsis religiosa mediante la blasfemia y la lascivia lésbica. Una provocación a todo el sector cristiano que, como ya se ha visto por las protestas en Nueva York y la prohibición del filme en Rusia, parte de la historia de Benedetta, una monja lesbiana en plena Italia de la peste. Pero, más allá de ello, esto es un thriller erótico repleto de humor ácido al más puro estilo de Paul Verhoeven ( Istinto Básico, Showgirls, Robocop ), un director que con 83 años firma una de las películas más provocativas del año.    El filme es r...