El sueño del Ser

 Tras esta semana repleta de cine llega a su fin mi experiencia con la SEMINCI 2022 con la última película de Martin McDonagh, The Banshees of Inisherin. Es por ello que en este post voy a aprovechar para, obviamente, hablar de dicha película y también para hablar de los premios en esta edición de la SEMINCI así como un top personal.     Dicho esto, The Banshees of Inisherin narra como un día Pádraic va a visitar a su amigo de toda la vida Colm y este decide, sin motivo aparente, cortar su amistad de forma abrupta. Pádraic se niega a aceptarlo y busca reconstruir su relación con ayuda de su hermana Siobhán y de un chaval llamado Dominic, pero eso le lleva a que Colm le ponga un ultimátum que llevará a las peores consecuencias. Todo ello ambientado en una isla irlandesa ficticia durante la Guerra Civil Irlandesa.            Martin McDonagh fue alabado por su filme anterior, Tres Anuncios en las Afueras, la cual no me terminó de convencer ...

 Me hallo en el punto concreto en el que observo el precipicio en el que se escriben las grandes críticas de la historia del cine como el "muy bien hecha". Esta situación se da especialmente a la sobrecarga de críticas no pagadas. Si me mandáis un bizum quizá se me pasa. Ahora, fuera de bromas, ayer fui al pase de prensa a ver la película de clausura de la SEMINCI 2022 (aunque no es la última película que voy a ver en el festival), Master Gardener del bastante conocido en el festival Paul Schrader (el año pasado se presentó The Card Counter en la Sección Oficial). Por otro lado, hoy ya se han entregado los premios de la SEMINCI 2022, pero de ello hablaré en la crítica de mañana (que para algo es la última).     Hay dos cosas que sufrí ayer: una era el filme y la otra el olor corporal de la persona sentada a mi lado, cosa que quizá me hizo sufrir más la propia película. Ignorando la posible crítica detallada que se podría hacer sobre la higiene de cierta persona, me voy a ...

 Ayer tuve un día ajetreado y hoy en menos de dos horas tengo el pase de prensa de Master Gardener, la nueva película de Paul Schrader. La primera sesión de ayer, en el Teatro Carrión, estuvo formada por el cortometraje Cherries del lituano Vytautas Katkus, quien también protagoniza el corto junto a su padre, y el largometraje No Bears del conocido director iraní Jafar Panahi. Por otro lado, la segunda sesión fue en la sala 4 de los Cines Broadway y estuvo protagonizada por la película animada de Alberto Vázquez ( Psiconautas ) Unicorn Wars, la cual fue precedida antes por una pequeña presentación de la productora del filme.  Cherries     El cortometraje de Vytautas Katkus narra un breve espacio de tiempo en el que un padre y su hijo se reencuentran para recoger las cerezas del jardín. Cherries emplea un estilo de realismo mágico que explota en un final fantástico (de fantasía) que dejó descolocados a la mayoría de espectadores del Teatro Carrión, los cuale...

 Todo pasa tan rápido y tan despacio a la vez. Como una vorágine de tiempo que te absorbe mientras, a su vez, te borra como el mar a la tierra. Seguramente me encuentro en el proceso de desvariar por la cantidad de obras cinematográficas que estoy observando esta semana (hoy, mismamente, tengo dos largometrajes y un cortometraje). Bueno, ayer visité, por primera vez, la sala principal del Teatro Calderón de Valladolid, sin duda el más grande y bello de la ciudad. Allí visioné el cortometraje The Flying Sailor de las canadienses Wendy Tilby y Amanda Forbis y el largometraje Return to Dust del chino Li Ruijun, ambas obras conectadas por mostrar el paso de la vida, aunque cada una de forma distinta.     The Flying Sailor se basa en el testimonio de un marinero que dijo volar 2 km en una explosión y vivió para contarlo. Más o menos como Carrero Blanco pero sin la parte de vivir. Sobre esta idea, las directoras hacen un viaje de ascenso y descenso donde se tocan temas como la ...

 Durante la sesión de ayer en la SEMINCI pude visionar el cortometraje machinima  Hardly Working de Total Refusal, un grupo pseudo-marxista dedicado a la intervención de videojuegos con fines artísticos, y el largometraje Before, Now & Then de la directora indonesa Kamila Andini. Todo ello rodeado de otros críticos de cine (pero de los que sí cobran).     El cortometraje Hardly Working supone una crítica al yugo del capitalismo en el que la fuerza obrera no posee el control de su vida y tiempo, pues son las clases altas las dueñas de este, a partir de la narración de las vidas de los NPCs del videojuego Red Dead Redemption 2. Más allá de su interés por ser una obra de machinima, esta no es especialmente la más interesante en su forma, pues se centra en un narrador que detalla las vidas de dichos personajes en tono crítico y humorístico, pero hay obras machinima más interesantes. Es ligeramente entretenido, pero posiblemente es un vídeo de YouTube pretencioso. ...

 El camino solitario hacia el Teatro Carrión preside otro de mis días. El suelo húmedo habla de una lluvia pasada no vivida, solo respirada. Una vez llegué al Teatro Carrión procedí a sentarme en mi asiento, rodeado de extraños que, transcurridos varios minutos de proyección, desaparecieron, pues ahí solo estaba yo y Decision to Leave, el último filme de Park Chan-wook. Este narra la relación que surge entre Hae-Joon, un detective policial, y Sore, una mujer china que es sospechosa del asesinato de su marido, investigación que es llevada a cabo por Hae-Joon.           Creo que es una obviedad decirlo, pero estamos ante una película de Park Chan-wook, lo que es sinónimo de una dirección excepcional así como de una potencia visual completamente impresionante y única. Si hay una cosa por la que destaca especialmente la primera mitad de Decision to Leave es por un montaje increíble donde las transiciones se usan al milímetro para mostrar la acción de...

 Vale, empiezo a sufrir los estragos de lo que se llama tener varias películas, un especial de Doctor Who y otros proyectos a la vez, así que intentaré ser rápido porque tengo una proyección en poco tiempo. Ayer, en el pequeño Teatro Cervantes, visioné el filme pakistaní Joyland, ópera prima de Saim Sadiq que narra como Haider, hijo pequeño de una familia patriarcal y conservadora, acaba trabajando como bailarín en un teatro erótico y se enamora de Biba, una mujer trans.      A pesar de ser una ópera prima Saim Sadiq sabe dotar a su película de auténtica magia cinematográfica con un lenguaje visual minimalista y naturalista, pero también de gran estética. Los planos con los rincones nocturnos teñidos del agua sin filtrar de la lluvia y las luces doradas que contrastan fuertemente con las sombrar de los edificios y personas, los neones de las atracciones, el baile de Biba en el teatro... Todo rezuma un gran sentido estético que no busca impostar o encubrir la narrativ...

 Se le debería prohibir la entrada al cine a los viejos. Se deberían destinar fondos públicos para el desarrollo de un dispositivo que inmovilizase y silenciase durante 2 horas a las personas de más de 55 años. Se debería hacer honor a su nombre y dinamitar a la generación boomer o, en una acto menos extremista, crear una sección aislada e insonorizada para ellos, donde puedan seguir creyéndose superiores a otras personas sin seguir molestando al mundo, aunque sea durante 2 horas. Con esta pequeña reflexión completamente pacifica y para nada inspirada en el hecho de que estuviese rodeado por parejas de cincuentones y sesentones que plantearon el Teatro Carrión como el salón de su casa y que dinamitaron la experiencia cinematográfica de un filme oscuro y turbio para convertirlo en su comedia favorita (pues el hecho de que un personaje muestre signos de TOC les parece muy gracioso, así como la cara de Iñaki Gabilondo).      Una vez desahogado, procedo a hablar del film...

 Último día en la sala Carrión. La oscuridad hacía ya que se cernía sobre las calles de la ciudad cuando entré en el teatro, permanentemente lleno y, aún así, más vacío que el fin de semana. El día anterior iba a ver el filme Compartimento Nº6, pero por una equivocación propia no pudo ser. Es por ello que os traigo una crítica menos de lo que estaba planteado al inicio. Dicho esto, procedo a realizar ese análisis sociológico que suelo hacer en cada SEMINCI. Cuando las luces se apagaron se escuchaban conversaciones. En concreto, las dos señoras a mi inmediata izquierda se pasaron hablando alegremente todo el corto y los diez primeros minutos de la película. Luego están las personas que se saltan los cortometrajes y entran una vez iniciada la proyección del largometraje como si se saltasen al telonero de un concierto. Por otro lado, un hombre detrás le explicaba a su novia lo que pasaba en la cinta (🚩) llegando al culmen de decir: está embarazada. Gracias por explicarnos que la prot...

 Ojalá que al presionar el interruptor de la luz de la cocina el tiempo se paralizase y pudiera huir. En un sala del Teatro Carrión, no tan llena como los dos días pasados, se mostró una historia en doce capítulos con prólogo y epílogo sobre la peor persona del mundo, la cual, no es más que cualquier ser humano, perdido ante un mundo frío, cambiante y colosal.     The Worst Person in the World (Joachim Trier) narra el deambular errante por la vida de una joven treintañera llamada Julie (Renate Reinsve). Creo que este es el mejor punto de partida para relatar de qué trata la película sin delatar muchos detalles, más allá de que temas como el amor, la maternidad o la elección salen a flote.     Ayer escribí sobre A Hero que sus emociones estaban pautadas por lo que Farhadi quería imponer al espectador con su guión, creando sentimientos matemáticos que no poseen una profundidad poética y ambigua. Aquí, Joachim Trier se sitúa en el lado opuesto, creando secuencias d...

 Tras un lapso de dos horas que me sirvió para escribir la reseña del anterior filme, The Card Counter, comer tallarines y tomar un café, me reuní con mi amigo Juan para observar esta nueva pieza de cine iraní labrada por el célebre Asghar Farhadi ( Nader y Simin, una separación ). Pegados al pasillo, otra vez en el centro de la gran sala del Teatro Carrión, contemplamos como las luces se apagaban a la par que los logos de las diversas distribuidoras y distribuidoras aparecían. Así comenzó A Hero.      El filme se centra en la figura de Rahim, un hombre que se encuentra en la cárcel por una deuda que no pudo pagar. En un permiso de dos días, intenta convencer a su acreedor de que retire la demanda pagándole una parte de la deuda gracias a unas monedas de oro que encontró su novia en un bolso. Finalmente, Rahim decide que no es honesto vender dichas monedas y devuelve el bolso, lo que inicia una cadena de problemas para el protagonista, algo típico en el cine del auto...

 Redacto estas líneas mientras me encuentro comiendo en un pequeño Wok debido a la sesión cinefaga que tengo hoy (en unas horas veré A Hero  del iraní Asghar Farhadi). Sala del Teatro Carrión, la segunda más grande de la ciudad, repleta de muchedumbre. Tras un pequeño retraso de 5 minutos y el corte de la corriente de viento con el cierre de las puertas, inició la sesión.     La sesión inició con el cortometraje The Hangman at Home  que, con su particular animación en pinceladas, lanza la siguiente pregunta: ¿qué hace un verdugo cuando llega a casa? Dicha pregunta sirve para mostrar un universal del dolor humano en una situación observacional. El cortometraje se encuentra en el terreno de lo interesante más allá de llegar a lo excepcional.     Y, tras un aplauso tímido, inició la proyección de The Card Counter. Paul Schrader ( First Reformed ) nos vuelve a introducir en una densa y oscura atmósfera que acompaña a la psique de su personaje pri...

 Esta nueva edición de la SEMINCI ha sido inaugurada con el filme debut de Clara Roquet, Libertad. Me hallaba en las instalaciones del Teatro Cervantes sobre las 11:30 de la mañana rodeado completamente por una muchedumbre deseosa de ver cine o de comentar que ha visto cine. Había también un grupo de personas, especialmente de la tercera edad, que portaban en sus vestimentas la leyenda "queremos que vuelvan las taquillas a la SEMINCI". La sala pequeña, con su pasillo central, iniciaba la proyección sobre una pantalla en la que se vislumbraban, especialmente en las escenas menos iluminadas, una serie de puntos azules. Así, entre el temblor provocado en mi asiento por el constante movimiento de una persona de mi fila, la cabeza con pelo rizado que tenía inmediatamente delante y las resonantes risas de una mujer detrás mío, comencé a ver Libertad.      La película narra un verano de Nora, adolescente de catorce años de clase privilegiada, en la casa de verano de su abue...

Última sesión de la SEMINCI 2020. Tras una semana de visitas frecuentes al cine, llegamos al fin. Ya para este día el palmarés estaba concedido, lo cual voy a comentar un poco antes de ponerme con el cortometraje Thanadoula de la canadiense Robin McKenna y el largometraje The Cloud in her Room de la directora china Zheng Lu Xinyuan. El gran premio, la espiga de oro, se la lleva  Preparations to Be Together For an Unknow Period of Time , filme de la húngara Lili Horvát. Este filme se lleva también el premio a "mejor nuevo director" y "mejor actriz" (Natasa Stork). Sinceramente, exceptuando el premio a Natasa Stork, no estoy de acuerdo con la decisión del jurado, pues la película falla en varios puntos. Podría conceder el de mejor nuevo director de no ser por la existencia de óperas primas muy superiores como la propia The Cloud in her Room.      El premio a mejor director fue concedido ex-aequo a Ivan Ostrochovský por  Servants   (el otro director premiado f...

El último día de SEMINCI, no la última proyección, ya que fui a dos proyecciones, esta y The Cloud in her Room, de la cual escribiré más adelante. He comentado desde el inicio de la SEMINCI el carácter social del evento, el cual agrupa una mayoría de personas de clase media-alta con algunas interesadas por el cine. Antes de comenzar la proyección, escuché una pareja hablando. Él decía: "hay un corto antes de que empiece la película". Ella contestaba: "no me gustan los cortos que han puesto. Todos son de dibujos y muy raros". El cortometraje The Unseen River no era de animación. En fin, amantes del cine en todas sus formas. Dicho esto, comenzaré hablando del corto y después del filme que nos ocupa. Servants The Unseen River, ensoñación metafísica en el río.     Un río. Una pareja joven que viajan a través del río a un templo budista en busca de una cura para el insomnio del joven. Un perro camina hasta una presa donde encontrará un viejo amor de su amo. Eso es, en pr...

Tercer visionado de la SEMINCI. La última película de Mohammad Rasoulof fue la que se alzó con el Oso de oro en la Berlinale. El filme es un tratado sobre la pena de muerte en Irán dividido en cuatro historias que se retroalimentan. Rasoulof ha sufrido en Irán de la censura, llegando a ser detenido. En esta película, la crítica hacia el gobierno de su país natal no es menor, llamando a la desobediencia de las normas no morales.     Cuatro historias conforman el filme. Cuatro historias sobre cuatro personas que, en un momento dado, tuvieron que ser verdugos. La primera es la historia de Heshmat y su familia. Se observa aquí una familia normal, un padre cariñoso, una hija pequeña y un poco traviesa, una madre ocupada, una abuela atenta a la telenovela, etc. Escenas cotidianas llenan este primer "acto" como puede ser cenar pizza. No es hasta el final, sorpresivo e impactante, que, con un gran golpe de efecto, se nos mete de lleno en la temática de la cinta. La segunda es la hist...

La segunda película visionada por un servidor en la SEMINCI de 2020, Preparations to Be Together For an Unknown Period of Time, estaba precedida por el corto de animación (principalmente stop-motion, pero también utiliza otro tipo de animaciones) Moi, Bernabé. Poco más voy a compartir de mis pensamientos sobre el público que llenaba la sala que no haya dicho en la anterior crítica ( Puppy Love ). Hay público que llega tarde y público que, estando en la sala de cine, simplemente no están, pues era notorio el uso de smartphones. Otro punto a remarcar es que eliminaron a Puppy Love de la Sección Oficial. Como último punto antes de empezar, la película poseía subtítulos en inglés y español (estos últimos sacados de internet). Dicho esto, comenzaré hablando del cortometraje. Fotograma de Preparations to be Together for an Unknown Period of Time Moi, Bernabé, el bípedo implume.      El cortometraje del animador canadiense Jean-François Lévesque abrió la sesión de hoy. Es su cua...